Le jury
Diana Soh est une compositrice singapourienne basée à Paris, reconnue dans le monde pour son travail de composition orchestral, vocal, lyrique et interdisciplinaire. Son catalogue de plus de soixante-dix oeuvres présente un répertoire riche et varié en musique de chambre, symphonique, théâtre musical, écriture chorale et vocale, cinéma et projets multimédias in situ. Sa pratique, guidée par une forte sensibilité théâtrale, intègre souvent technologie, scénographie et éléments visuels, plaçant la musique en dialogue avec l’espace, le geste et l’image.
Diana considère la composition comme une pratique incarnée, sociale et dramaturgique. Elle associe textes originaux et matériaux historiques recontextualisés — de Hildegard von Bingen à Robert Schumann — se positionnant à la fois comme compositrice et curatrice. Des oeuvres telles que Sous notre peau et Percolations illustrent cette approche, façonnant sons, textes et performances en expériences cohérentes et immersives.
Parmi ses récents projets figurent The Carmen Case (2023), créé à Poitiers et repris à l’Opéra de Bordeaux et de Limoges, et au Théâtre du Luxembourg, et L’avenir nous le dira (2025) pour la maitrise de l’Opéra de Lyon. Diana a également conçu un programme d’une heure pour le quatuor vocal, Quatour Présages, adaptant des répertoires classiques et contemporains, et a reçu la commande pour l’oeuvre imposée, Au fil du geste, au concours international de direction d’orchestre, La Maestra 2026. On l’a retrouvée sur scène en tant que chanteuse et compositrice pour le 60e anniversaire du SYC Ensemble Singers, une expérience qu’elle reproduira avec Eklekto Percussion Ensemble en 2026 pour la création d’une nouvelle pièce Dans ta tête avec l’ensemble suisse.
Ses oeuvres instrumentales ont été interprétées par Klangforum Wien, Quatuor Arditti, Singapore Symphony Orchestra, Athelas Sinfonietta et Ensemble Intercontemporain. Des nouvelles commandes, pour l’Ensemble de Percussions de l’Université de Toronto, l'Ensemble illuminations et une oeuvre de théâtre musical pour l'Opera de Nancy, illustrent son éclectisme.
Décrite comme <<une compositrice à suivre>> (Diapason) et saluée pour une musique <<très énergique et galvanisante>> (ResMusica). Elle bénéficie d’une reconnaissance internationale, illustrée notamment par le Young Artist Award du National Arts Council de Singapour (2015), nommée à deux reprises au Prix de Composition de la Fondation Prince Pierre de Monaco (2015, 2025), le Prix Impuls (Autriche, 2017) et le Prix SACEM de la Fondation Francis et Mica Salabert (2021). Son travail explore le son, le théâtre, l’écriture et la réflexion sociale, faisant d’elle une figure majeure de la musique contemporaine.